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Sur nos scènes, la plupart des danseuses et des danseurs disparaissent quand ils et elles avancent en âge. Mais certain·es artistes chorégraphiques résistent à cet effacement et dansent au-delà de 70 ans, c’est vers elles et eux que ce projet …

23h04. Quelqu’un parle de sa vie. Regarde dans le vide, cherche ses mots. On dirait un vieux film avec Buster Keaton. Personne ne comprend où il veut en venir. Le genre visage farineux et chaussures trop grandes. Il emploie des …

Extrait de Voguer (P.O.L, 2019)

« L’espace autour de moi est une bulle de savon à l’intérieur de laquelle je m’oriente secrètement et mes actions ont lieu secrètement dans cet aquarium entre deux eaux

Je crois que la partie de …

« Le roman prendra son chemin, je n’aurais qu’à le suivre. Bien entendu, j’ai un point de départ : la mémoire, celle qui flanche. Bien-entendu, j’ai des envies : écrire sur un quarantenaire vivant de récompenses reçues pour les chiens …

On le sait, Nietzsche tient la danse pour une métaphore de la pensée. Elle est d’ailleurs pour lui rien moins qu’« une preuve de la vérité », et devient par là-même un critère d’évaluation de la teneur et de la …

« Auteur, metteur en scène et spécialiste du mélange des genres, j’ai décidé cette année de solliciter un soutien du Centre chorégraphique national de Caen pour développer un projet d’écriture sur un acteur emblématique du cinéma muet : Lon Chaney …

Au début des années 1960, l’artiste américain James Waring (1922-1975) chorégraphie selon des procédés empruntés à l’économie du collage (découpes, montages ou juxtapositions). Simultanément, le spectacle vivant infiltre ses collages sur carton sous la forme d’éléments dérivés de ses pratiques …

« Il y a la Terre, l’air, l’espace*, le temps. Il y a ce que tu peux voir, entendre, toucher ou ce qui peut te voir, t’entendre et te toucher. Et de cette rencontre naissent des sensations et des émotions. …

« Myriam, le personnage principal du roman que je suis en train d’écrire, ne sait s’exprimer qu’avec son corps. Elle veut être danseuse classique. Elle est sur le point d’y parvenir quand un grave accident bouleverse ses projets. Elle devient …

« Jill Johnston (1929-2010) est une critique d’art et une théoricienne féministe. Son travail développé à New-York à la fin des années 1950 est marqué par l’explosion des formes performatives et de la danse postmoderne. Rassemblés dans Marmalade me (1971), …

« Depuis trois siècles, la société occidentale envisage les corps et la nature sous l’angle de la propriété et selon un schéma mécanique : chacun y est le propriétaire de son corps, qui est anatomiquement comparable à une machine. On …

« L’envie de comprendre les liens sociaux, politiques et spirituels entre la danse et le monde qui nous entourent m’ont amené à envisager l’ouvrage sur lequel je réfléchis déjà depuis pas mal de temps : Function is beauty.

Cette expression, …

Quand l’image devient orale

« Après ma thèse de doctorat en anthropologie, il m’est venu la nécessité de penser en images en conjuguant les méthodes de l’ethnographie aux arts visuels et performatifs. Cette orientation résulte d’une réflexion plus large autour …

« Il y a dix ans, j’arrêtais la recherche pour devenir danseur. Aujourd’hui, j’ai le désir de revenir au texte, pour potentialiser les réflexions empiriques que j’égrène aux bords de la pratique depuis 10 ans. Faire que l’expérience rétribue la …

« Nous accédons généralement au métier de danseur par l’événement du spectacle. Par ce travail de recherche et d’écriture que j’initie à Caen, j’aimerais apporter un autre point de vue qui s’élaborera depuis mon savoir-faire de danseuse. Je m’appuierai pour …

Moteurs racontera une danse : Sacre #2 créé par Dominique Brun le 13 mars 2014, à partir du Sacre du printemps de Vaslav Nijinski, Igor Stravinsky et Nicolas Roerich (créé le 29 mai 1913).

Il ne s’agira pas d’écrire une …

« Pour une esquisse effective du concept de corps-esprit au risque de la danse, la question générique de l’être dansant sera ici appréhendée, tout spécifiquement en l’occurrence sous l’angle des écritures chorégraphiques. Au feu d’une sémiologie de la musique des …