Ce stage pro­pose de jouer avec les sons, le corps et la voix pour mieux appré­hen­der la diver­si­té de la créa­tion sonore d’aujourd’hui. Au fil de règles de jeux coopé­ra­tifs, les par­ti­ci­pants goû­te­ront à la diver­si­té des stra­té­gies que peuvent mettre en place les compositeur·rices pour orga­ni­ser les sons et leurs idées. Ouvert à tous, musi­ciens ou non, c’est à l’aide de la mal­lette de l’Odia : Musiques en jeu(x) – LE KIT inven­té par Clé­ment Lebrun et Annaëlle Richard, que les participant·es abor­de­ront des ques­tions esthé­tiques, sen­so­rielles et phi­lo­so­phiques tout en jouant ensemble.

Pro­duc­teur de l’émission Le Cri du Patch­work sur France Musique de 2014 à 2019, le par­cours de Clé­ment Lebrun mêle média­tion, musi­co­lo­gie, péda­go­gie et pra­tique de musiques sans fron­tières. For­mé à la Sor­bonne et au CNSM de Paris, il enseigne actuel­le­ment la média­tion (Uni­ver­si­té de Paris III-Sor­bonne Nou­velle ; CNSM de Paris). En tant que musi­cien, Clé­ment Lebrun co-dirige l’OMEDOC, ensemble de musiques expé­ri­men­tales, pour pro­mou­voir la créa­tion sous toutes ses formes. Nour­ri tout autant par le free-jazz, le ska-punk, le chant gré­go­rien, la musique de la Renais­sance et la musique contem­po­raine, ses acti­vi­tés de média­teur l’ont ame­né à tra­vailler avec des chefs d’or­chestre tels que Chris­tophe Rous­set, Daniele Gat­ti, Mat­thias Pint­scher ou encore Emi­lio Poma­ri­co au sein d’ins­ti­tu­tions tels que l’Ensemble inter­con­tem­po­rain, les Talens Lyriques, l’Or­chestre Natio­nal de France, l’Or­chestre Natio­nal Bor­deaux-Aqui­taine, l’Orchestre de Paris, le théâtre de Caen, l’Au­di­to­rium du Louvre et la Phil­har­mo­nie de Paris. Il est éga­le­ment le concep­teur du Kit – Musique en Jeu(x) de l’ODIA Nor­man­die, outil péda­go­gique de pra­tique des musiques de créa­tion. Depuis sep­tembre 2023, Clé­ment Lebrun est artiste asso­cié du TAP, scène natio­nale de Poitiers.