« Pour une esquisse effec­tive du concept de corps-esprit au risque de la danse, la ques­tion géné­rique de l’être dan­sant sera ici appré­hen­dée, tout spé­ci­fi­que­ment en l’oc­cur­rence sous l’angle des écri­tures cho­ré­gra­phiques. Au feu d’une sémio­lo­gie de la musique des sphères, L’E­pais­seur du geste, sous-titrée Guide de danse du pro­fes­seur, se pro­pose d’exa­mi­ner la por­tée et la visée du jeu dan­sé, ce au tra­vers des âges, des périodes et des époques. Afin d’ai­gui­ser la conscience que nous en avons et qui s’en dégage eu égard à la valeur onto­lo­gique du corps dans le mou­ve­ment orches­tique, lequel est sym­bo­lique, certes, mais signe avant tout et tout à la fois, sym­bole trans­cen­dan­tal, ce motif poé­tique est en outre œuvre de l’es­prit puisque imma­té­ria­li­té, trans­lu­ci­di­té entre sublime et mer­veilleux, à la lisière de la pesan­teur et de la lumière, là… »

Valé­rie Colette-Folliot