Les Méta­mor­phoses du cercle consacre la ren­contre fer­tile entre une musi­cienne et un jon­gleur de cer­ceaux. Le cercle c’est ici autant le mou­ve­ment ondu­la­toire dans lequel s’inscrit le corps du cir­cas­sien que celui qu’opère l’altiste avec son ins­tru­ment. Il y a le(s) cercle(s) visible(s) qu’anime Syl­vain Julien avec ses hanches, avec sa poi­trine, avec sa bouche, avec son humour aus­si, nous fai­sant décou­vrir du même coup les ter­ri­toires insoup­çon­nés du Hula hoop, pas­sant de un à dix cer­ceaux sans sour­ciller. Et les cercles, invi­sibles ceux-là mais bien audibles, que des­sine le son de Cécile Bros­sard qui nous entraîne de la musique baroque de Bach à une com­po­si­tion d’aujourd’hui, de Karl Nae­ge­len conçue pour une inter­pré­ta­tion d’un seul tenant. « Comme un seul grand souffle, une trans­for­ma­tion lente d’un maté­riau qui tourne sur lui-même » pré­cise le com­po­si­teur qui ajoute « je rêve d’une musique qui aurait aspi­ré les mou­ve­ments des der­viches tour­neurs ». Artistes aven­tu­riers, cha­cun dans le ter­ri­toire de l’autre, ils par­tagent le même espace du mou­ve­ment. Ces méta­mor­phoses opèrent comme une digres­sion sans fin, une varia­tion sen­sible, un hom­mage à cette figure essen­tielle qu’est le cercle, méta­phore du cycle de la vie, éner­gie per­pé­tuelle dans toute son exten­sion, vers la spi­rale, ou son rétré­cis­se­ment jusqu’au point.