Mathilde Mon­freux et la com­pa­gnie des Corps Par­lants tra­vaillent à une confé­rence inter­ac­tive ins­pi­rée du contact impro­vi­sa­tion, pour ques­tion­ner – avec humour – les fron­tières entre art, sport et danse.

Déve­lop­pé au début des années 70 aux États-Unis, le contact impro­vi­sa­tion se déploie aux fron­tières de la per­for­mance, de la recherche expé­ri­men­tale, du sport et des pra­tiques soma­tiques. En marge des ins­ti­tu­tions, il véhi­cule des cli­chés avec les­quels Mathilde Mon­freux dia­logue en (se) jouant de la sépa­ra­tion entre art, sport et danse, au fil d’une confé­rence per­for­mée qui invite le public à un dépla­ce­ment du regard. Cette confé­rence et son récit prennent racine autour d’une ques­tion posée aux pro­fes­sion­nels comme aux novices : “Faites-vous par­tie de ces per­sonnes qui consi­dèrent que la pra­tique du contact impro a été sauvée par le covid ?”. Les témoi­gnages et récits per­son­nel ain­si recueillis croi­se­ront l’histoire de cette pra­tique his­to­rique et de sa com­mu­nau­té, comme un écho à des ques­tion­ne­ments contem­po­rains liés au care, à une poé­tique fémi­niste et éco­lo­gique. La danse émer­ge­ra entre le récit et la pra­tique, dans un mou­ve­ment nour­ri d’humour et de phi­lo­so­phie. Dans ce même élan, Mou­ve­men­te­ments entend des­si­ner un nou­veau lien aux spectateur·ices, en leur per­met­tant de ques­tion­ner leurs attentes et repré­sen­ta­tions mais aus­si en les plon­geant au cœur d’un dis­po­si­tif immer­sif. Une expé­rience sur les jeux d’écriture dans l’espace pour éprou­ver plu­sieurs qua­li­tés d’attention, comme une par­ti­tion gui­dée au fil de dif­fé­rents espaces, dépla­ce­ments et postures.