Centre Chorégraphique National de Caen en Normandie.
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Último helecho

Spectacles en tournées

Últi­mo hele­cho – un monde tel­lu­rique révé­lé par la musique et la danse.

Au croi­se­ment des mytho­lo­gies sud-amé­ri­caines et des croyances liées aux mondes sou­ter­rains, Últi­mo hele­cho est une nou­velle col­la­bo­ra­tion entre la met­teuse en scène Nina Lais­né et le dan­seur-cho­ré­graphe Fran­çois Chai­gnaud, après leur spec­tacle Romances incier­tos, un autre Orlan­do, créé en 2017. Ils sont rejoints cette fois par la chan­teuse argen­tine Nadia Lar­cher et six inter­prètes issus des musiques folk­lo­riques et anciennes.
Au milieu d’un décor miné­ral, les corps, tra­ver­sés par l’esprit des Sibylles, s’éveillent au son des sac­que­boutes, et se méta­mor­phosent, gui­dés par le souffle du ban­do­néon. Ensemble, ils donnent vie à une fan­tas­ma­go­rie sen­suelle, entre pro­fon­deur mys­té­rieuse et viva­ci­té flam­boyante. La richesse des danses et des musiques sud-amé­ri­caines s’enchevêtre avec les ves­tiges d’un monde baroque dis­pa­ru. Expres­sion totale, ce spec­tacle-uto­pie fait entendre des réper­toires mécon­nus en Europe et révèle toute la puis­sance, poé­tique et résis­tante, de ces folklores.
Une spé­léo­lo­gie vivante, où les corps exhument les voix, les danses et les mémoires enfouies.

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Distribution

Concep­tion, direc­tion musi­cale, scé­no­gra­phie et mise en scène Nina Laisné
Cho­ré­gra­phie, col­la­bo­ra­tion artis­tique et per­for­mance Fran­çois Chaignaud
Conseil musi­cal, col­la­bo­ra­tion artis­tique et per­for­mance Nadia Larcher

Sac­que­boute ténor, ser­pent et flûte Rémi Lécorché
Sac­que­boute ténor et per­cus­sions Nico­las Vazquez
Sac­que­boute basse et wacra­pu­co Cyril Bern­hard / Joan Marín (en alternance)
Ban­do­néon Jean-Bap­tiste Henry
Théorbe et sacha­gui­tar­ra Daniel Zapico
Per­cus­sions tra­di­tion­nelles Vane­sa García

Cho­ré­graphe asso­cié Nés­tor ‘Pola’ Pastorive

Créa­tion lumière Abi­gail Fowler
Régie géné­rale Sara Ruiz Mar­mo­le­jo / Antho­ny Mer­laud (en alternance)
Régie pla­teau Sara Ruiz Mar­mo­le­jo / Her­vé Bailly (en alternance)
Régie lumière Antho­ny Mer­laud / Abi­gail Fow­ler (en alternance)
Régie son Alice Lemoigne / Camille Fra­chet / Arthur Frick / Guil­hem Angot (2 en alternance)
Régie cos­tumes Cara Ben Assayag / Sarah Duvert (en alternance)

Assis­tante scé­no­gra­phie Julie Reilles
Ingé­nieur struc­ture Arteoh – Benoît Brobst et Augus­tin Brobst
Construc­tion scé­no­gra­phie Théâtre de Liège (direc­teur tech­nique : Emma­nuel Deck ; chef d’ateliers : Cédric Debat­ty ; menui­siers : David Hal­leux, Fer­di­nand Dur­mi­sovs­ki, Auré­lien Defize, Ioan­nis Kati­ka­kis, Phi­lippe Gus­tin ; ser­ru­rier : Gary Gou­ders ; déco­ra­trice : San­dra Bel­loi ; sta­giaire : Felix Pêcheur), Les 2 Scènes – Scène natio­nale de Besan­çon (direc­teur tech­nique : Emma­nuel Cèbe ; construc­teur : David Cha­ze­let) – construc­teur : Gaby Sit­tler – acces­soi­riste : France Che­vas­sut, Nina Lais­né – peintres : France Che­vas­sut, Syl­vie Mitault, Alan Da Sil­va, Nina Laisné

Concep­tion et confec­tion des cos­tumes Sarah Duvert et Flo­rence Bruchon
Confec­tion cos­tumes Théâtre de Liège (cou­peuses : Chris­tine Pic­que­ray et Ani­cia Eche­var­ria, cou­tu­rières : Agnès Brou­hon et Chris­telle Van­ber­gen, char­gé à la coor­di­na­tion : Pierre Mat­teuc­ci, sta­giaires : Nathan Lud­wig et Zoé Jacobs), Opé­ra de Limoges (cheffe cos­tu­mière : Nel­li Ver­mel, assis­tante cos­tu­mière : Ray­monde Mara­nay, sta­giaire : Pau­line Sain­tonge) – tein­tu­rière : Aman­dine Brun- Sau­vant – ébé­niste : Mathieu Paes­mans – faux crâne : Rebec­ca Flores Mar­ti­nez, Sarah Duvert – per­ru­quières : Coline Bour­dere et Caro­line Porte

Créa­tion maquillage Lou Tho­net

Sta­giaires Orane Ber­nard, Pau­line Cou­tu­ron, Plume Ducret et Léa Warin- d’Houdetot

Trans­mis­sion des danses Rodri­go Jesus Colom­ba, Maxi­mi­lia­no Colus­si, Gus­ta­vo Gomez, Car­los Gonzá­lez, Iva­na Her­re­ra, Pablo Lugones, Petete, Nel­son Vega et Yani­na Olmos, Jorge Váz­quez et Alexis Mirenda

Admi­nis­tra­tion Zoron­go (Mar­tine Girol, Cora­lie Bas­set et Valen­ti­na Sala­zar Henao) et le ccn de Caen en Normandie
Pro­duc­tion / dif­fu­sion Bureau Pla­tô – Séve­rine Péan

Durée 70 minutes

Pro­duc­tion délé­guée Zoron­go en asso­cia­tion avec le centre cho­ré­gra­phique natio­nal de Caen en Normandie

Zoron­go est sub­ven­tion­née par le Minis­tère de la Culture–DRAC Bour­gogne-Franche-Com­té, la Région Bour­gogne-Franche-Com­té et la Ville de Besançon.
Nina Lais­né est artiste asso­ciée au Quartz Scène natio­nale de Brest et au Grand R Scène natio­nale de La Roche-sur-Yon.
Fran­çois Chai­gnaud est artiste asso­cié à la Mai­son de la danse et à la Bien­nale de la danse de Lyon.

Copro­duc­tion Théâtre de Liège et DC&J Créa­tion, Les 2 Scènes – Scène natio­nale de Besan­çon, Le Quartz – Scène natio­nale de Brest, Mai­son de la danse/Pôle euro­péen de créa­tion en sou­tien à la Bien­nale de Lyon, PACT Zoll­ve­rein (DE), Fes­ti­val d’Automne à Paris, Chaillot – Théâtre natio­nal de la Danse, Théâtre de la Ville – Paris, Ber­li­ner Fest­spiele (DE), Théâtre Audi­to­rium Poi­tiers, Dans in Decem­ber Brugge, Le Grand R – Scène natio­nale La Roche-sur-Yon, Char­le­roi danse, Opé­ra de Limoges, Juli­dans Amster­dam (NL), Le Manège – Scène natio­nale Reims, La Comé­die de Cler­mont – Cler­mont Fer­rand, Mal­raux – Scène natio­nale Cham­bé­ry Savoie, MC2 : Mai­son de la Culture de Gre­noble – Scène natio­nale, Bon­lieu Scène natio­nale Anne­cy, Châ­teau Rouge – Scène conven­tion­née Anne­masse, Thea­ter Frei­burg (DE), Oriente occi­dente (IT), Théâtre Vidy-Lau­sanne (CH), Fes­ti­val Musi­ca – Stras­bourg, Maillon – Théâtre de Stras­bourg Scène euro­péenne, POLE-SUD, CDCN Stras­bourg, Fila­ture – Scène natio­nale Mul­house, Théâtre Garonne – scène euro­péenne Toulouse

Aide Tax Shel­ter du Gou­ver­ne­ment fédé­ral belge et Inver Tax Shelter

Sou­tiens Pro­jet Inter­reg fran­co-suisse n°20919-LACS–Annecy-Chambéry-Besançon-Genève-Lausanne, Dance Reflec­tions by Van Cleef & Arpels

Accueils en rési­dence La Ména­ge­rie de Verre, CND Pantin

Contact Pro

Jeanne Lefèvre
Direc­trice adjointe – pro­duc­tion & diffusion
+33 (0)7 83 75 80 93
jeanne.lefevre@ccncn.eu

Presse

  • Mouvement le 02/09/2025

    Après Romances inciertos, leur traversée du répertoire espagnol en 2022, Nina Laisné et François Chaignaud s’immergent dans les musiques argentines pour leur nouvelle création. Portée par la chanteuse Nadia Larcher et six musicien·nes, leur fable mêle folklore sud-américain et influences baroques dans un hommage à la force résistante qui irrigue les traditions populaires.

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  • Libération le 21/10/2025

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  • Telerama le 04/10/2025

    De mélopées en pantomimes, la chanteuse Nadia Larcher et le danseur François Chaignaud forment un duo envoûtant : leur traversée mêlant traditions latines et musiques baroques.

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  • Que Tal Paris ? le 30/10/2025

    (...) une célébration virtuose et inspirée des folklores sud-américains portée par un plateau de choix en la présence du danseur François Chaignaud, de la chanteuse Nadia Larcher et d’un ensemble de six musiciens issus des répertoires folkloriques et baroques. Un spectacle programmé dans le cadre du Festival d’Automne et co-produit par le Théâtre de la Ville – Sarah-Bernhardt et Chaillot – Théâtre national de la Danse !

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  • Genevieve Charras Blogspot le 02/10/2025

    (...) "François Chaignaud surprend, dérange, se plait à décadrer, décaler les genres et les disciplines pour mieux cibler son propos:avec la complicité de Nina Laisné il navigue en eaux claires et donne à voir et à entendre une œuvre inouïe"

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