Centre Chorégraphique National de Caen en Normandie.
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Como una baguala oscura

Shows - installations

In a piece com­bin­ing music, dance and video, Nina Lais­né cel­eb­rates pian­ist and com­poser Hilda Her­rera and dan­cer Néstor “Pola” Pas­torive, two unique fig­ures of Argen­tine folk­lore who com­bine a faith­ful­ness to the roots of their art with dar­ing creativity. 

Hilda Her­rera, now in her nineties, is one of the few women to have made her mark in a very male-dom­in­ated field, giv­ing a prom­in­ent place to the piano, an instru­ment that no one expec­ted in the rep­er­toires of Argen­tine folk music. The musi­cian has always defen­ded demand­ing com­pos­i­tions without ever sac­ri­fi­cing the pop­u­lar essence of this music. Nestor “Pola” Pas­torive has been – for sev­er­al dec­ades – a vir­tu­oso of zapateos, a sequence of rhythmic move­ments typ­ic­al of Argen­tina, where heels, toes and the soles of the foot strike the ground to imit­ate the sound of per­cus­sion. The dan­cer gives a sens­it­ive, per­son­al ver­sion of that style, think­ing of his upper body in a more eman­cip­ated, aer­i­al way. Those are the sin­gu­lar­it­ies that Nina Lais­né brings to light in Como una baguala oscura, in which she asked Nestor “Pola” Pas­torive to ima­gine with her a new approach to the music of Hilda Herrera.

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Cast

Ori­gin­al idea, stage dir­ec­tion and cos­tumes Nina Laisné

Cho­reo­graphy and inter­pret­a­tion Néstor ‘Pola’ Pastorive

Piano and com­pos­i­tion Hilda Herrera
Pièces à 4 mains Sebastián Gangi

Light­ing design Shaly López
Sound design Arthur Frick
Stage man­ager and video Stéphane Bor­don­aro / Car­oline Nguyen
Video foot­age Dante Martinez
Stu­dio sound engin­eer Mireille Faure
Cos­tumes and accessor­ies Florence Bruchon, Maurice Laisné

Exec­ut­ive pro­duc­tion ZORONGO

Dur­a­tion 70 minutes
Show in Span­ish with French surtitles

Exec­ut­ive pro­duc­tion Zorongo
Cop­ro­duc­tion Les 2 Scènes, Scène nationale de Bes­ançon ; Fest­iv­al d’Automne à Par­is ; Chail­lot – Théâtre nation­al de la Danse ; Mais­on de la Cul­ture Bourges, Scène nationale ; centre choré­graph­ique nation­al de Caen en Nor­man­die, dans le cadre du dis­pos­i­tif Accueil-stu­di­o/min­istère de la Cul­ture ; Théâtre la Vign­ette – Scène con­ven­tion­née Uni­versité Paul-Valéry Mont­pel­li­er ; Bon­lieu Scène nationale Annecy ; Les Scènes du Jura, Scène nationale ; Arsen­al – Cité musicale de Metz ; Théâtre Garonne – Scène Européenne ; La Place de la Danse – CDCN Toulouse-Occit­an­ie ; Théâtre Molière – Sète, Scène nationale archipel de Thau
Sou­tien Pro­jet soutenu en pro­duc­tion via le FONDOC – Fonds de sou­tien pour la créa­tion con­tem­po­raine en Occit­an­ie (Théâtre la Vign­ette – Scène con­ven­tion­née Uni­versité Paul-Valéry Mont­pel­li­er ; Théâtre Garonne – Scène Européenne ; La Place de la Danse – CDCN Toulouse-Occit­an­ie ; Théâtre Molière – Sète, Scène nationale archipel de Thau ; Nina Lais­né est artiste asso­ciée aux 2 Scènes, Scène nationale de Bes­ançon et Le Quartz, Scène nationale de Brest ; Zorongo est soutenu par le min­istère de la Cul­ture – DRAC Bour­gogne-Fran­che-Comté ; Une créa­tion soutenue par la Région Bour­gogne-Fran­che-Comté, la Ville de Bes­ançon et le Départe­ment du Doubs.

Partnerships

with the théâtre de Caen

Where and when

January 2025

  • 23
    ccn de Caen en Normandie 8:00 pm
  • 24
    ccn de Caen en Normandie 8:00 pm

Tickets

théâtre de Caen
Tarifs de 6 à 18€
02 31 30 48 00 (du mardi au samedi, de 13h à 18h30)
→ Billetterie en ligne


BORD D
E SCÈNE
Ren­contre avec l’équipe à l’issue du spectacle
jeudi 23 janvier